🔥 年度代表作
4K HDR
《山海之间》纪录长片
历时14个月,跟拍三位高山向导的四季生活。从云南梅里到四川四姑娘山,记录他们与山的共生关系。没有旁白、没有摆拍,只有雪线之上的呼吸和沉默。
国产传媒是一家内容生产与传播机构。我们不追流量风口,只做一件事——把每一个值得被看见的故事,用专业的方式拍出来、剪出来、送到对的人面前。六年来,我们用一部部作品证明:好内容不是撞大运,是策划、拍摄、后期每一环都较真出来的结果。
🎬 年度代表作



国产传媒成立于2018年,团队由纪录片导演、广告制片人、数据策略师和资深编辑组成。我们相信,好内容不是撞大运撞出来的,是前期调研、现场耐心、后期克制共同作用的结果。六年来,我们为品牌、机构和个人创作者提供了从策划、拍摄、剪辑到分发的全链路服务,累计产出156部作品,覆盖纪录片、品牌故事、知识科普、短视频矩阵等多个领域。团队42人,在制项目28个,客户复购率82%,用一部部作品证明:认真做内容,是能走通的。
流量会过期,热搜会冷却,但一个被认真拍出来的故事,十年后打开仍然有力。这是我们对"内容"两个字最基本的尊重——也是国产传媒和纯流量工厂之间,最大的区别。
从4K纪录片到竖屏短视频,电影级摄影机+专业灯光+现场录音,画面和声音都对得起观众的耳朵和眼睛。每一个镜头都不是随随便便拍出来的,拍之前要想清楚它为什么在这里、要传递什么信息。
不接brief就开拍。每个项目先做两周以上的调研和选题论证,确保拍出来的东西有人想看、值得看。如果调研发现方向不对,会直接告诉客户——这种"敢说不"的底气,来自我们对内容的判断力。
达芬奇调色+Premiere精剪,每一个转场都为叙事服务,不堆花哨特效,让节奏自己说话。剪辑师的工作是把100小时的素材压缩成3分钟的故事,取舍之间见真章,这也是最考验功力的环节。
抖音、B站、视频号、小红书、油管——一套内容,六端适配,针对不同平台做专属剪辑和标题策略。抖音要前三秒炸,B站要完整叙事,小红书要图文配合,每个平台的语法都不一样。
上线不是终点。每周出具数据报告,完播率、互动热力图、用户画像,用数据指导后续内容迭代。数据不会告诉你该拍什么,但会精确告诉你谁在看、看了多久、在哪一段划走了。
7×24小时内容审核+音乐版权采购+肖像权协议,从源头的每一个字都干净,让客户睡得着觉。我们与Epidemic Sound、Artlist等音乐平台有年度协议,涉及人物出镜的都会签署肖像权使用协议。
每个项目启动前至少两周调研期,brief不是一句话,是一份12页的选题论证。很多客户说,光看这份论证就觉得钱花得值。
4K摄影机+专业录音+达芬奇调色,画面和声音都对得起观众的时间。我们用"能不能上大屏"来要求自己,而不是"能不能发抖音"。
策划、拍摄、剪辑、分发、复盘——一个团队从头跟到尾,出了问题不扯皮。很多公司的策划、拍摄、后期是三拨人,我们坚持一个团队负责到底。
每周数据报告,完播率、互动率、涨粉曲线,用数字说话而不是用PPT吹。客户想知道什么,我们就把什么摆到台面上。
抖音竖屏版、B站长视频版、小红书图文版——同一选题多种形态,覆盖全渠道。不是简单转码上传,而是针对每个平台重新剪辑。
音乐版权采购、肖像权协议、素材授权——从源头的每一个字都经得起法务审查。内容行业的风险,大多来自版权,我们把这块做死。
一次60分钟的线上沟通,把你的目标、预算、时间线讲清楚。我们听完会给你一份初步的方向建议,如果你还没想清楚要什么,我们也可以一起理一理。
我们出详细策划案+分镜脚本+报价单,你确认后签合同、付首款,项目正式启动。策划案里每一个镜头都有理由,不玩虚的。
成片交付后进入分发阶段,每周给你数据报告,持续迭代优化直到目标达成。我们关注的是最终效果,不是"交付完就完事"。
🔥 年度代表作
4K HDR
历时14个月,跟拍三位高山向导的四季生活。从云南梅里到四川四姑娘山,记录他们与山的共生关系。没有旁白、没有摆拍,只有雪线之上的呼吸和沉默。
🤝 品牌合作
3分钟
为某手工皮具品牌拍摄的品牌故事片。没有旁白、没有字幕,只有一双手在灯下缝制的声音。我们拒绝了客户最初"要酷要科技感"的要求,坚持用最朴素的画面——结果观众买账,上线两周播放破800万。
💎 获奖作品
72分钟
跟拍贵州山村教师王老师最后一年教学生涯。没有BGM烘托,没有台本设计,只有一台Sony FX6和三块硬盘。上线后B站弹幕里"对不起"刷了三屏,获金熊猫奖最佳新人导演+最佳社会关怀。
📚 知识类
6集×8分钟
用动画+实拍的方式讲清楚芯片是怎么造出来的。每集8分钟,从沙子到晶圆到封装测试。没有晦涩术语,看完你会明白为什么小小的芯片这么难做,为什么它被称为现代工业的皇冠。
📱 竖屏矩阵
12集×90秒
每个城市都有一群凌晨四点起床的人。我们用竖屏记录他们的早晨,每一集90秒,没有BGM、没有旁白、没有字幕,只有菜市场早晨真实的声音和画面。看完你会觉得自己的早晨也该早点起。
🆕 制作中
预计90分钟
2026年启动的两年跟拍项目,走访长江沿线14城37村镇。记录这条母亲河在2026年的真实面貌——从源头的冰川到入海口的滩涂,从渔民的晚年到护江人的日常。预计2027年春上线。
短视频行业有一个根深蒂固的偏见:3分钟以内的内容不可能有深度。国产传媒用六年时间证明这是错的。我们给某新能源车企做的90秒品牌片,用一镜到底的方式呈现从矿石到电池的全链路,上线两周播放量破800万,评论区最高赞是"看完才知道电动车的电池是怎么来的"。短,是注意力经济下的格式约束;浅,是创作者的选择。两者没有因果关系。
「长度决定的是节奏,不是深度。一个3分钟的片子可以比30分钟的纪录片更有信息密度——前提是你在前期调研上花的功夫不比长片少。」
—— 国产传媒首席内容官
2024年我们做了一个大胆的决定:用18个月跟拍一位贵州山村教师。没有台本、没有摆拍、没有BGM烘托,只有一台Sony FX6和三块硬盘。成片《大山里的最后一课》在B站上线后,弹幕里出现最多的词是"对不起"——年轻人第一次看见中国教育的另一面。这部片子没有流量密码,没有反转套路,它的力量来自一个最简单的逻辑:真实本身就有重量。
很多创作者把数据视为对艺术性的背叛。我们不同意。数据不会告诉你"该拍什么",但会精确告诉你"谁在看、看了多久、在哪一段划走了"。这些信息是创作者的导航仪——它不替你做决定,但它让你少走弯路。国产传媒的每一部作品上线后,我们都会做至少三轮数据复盘:24小时完播热力图、7天互动关键词聚类、30天用户画像演变。
第一,AI辅助剪辑会普及,但AI取代不了选题判断——那是人的活。第二,竖屏叙事会分化出独立的语法体系,不再只是横屏的裁切版。第三,品牌内容会从"植入"走向"共创",观众分得清广告和故事,只有真诚的合作才能活下来。

国产传媒最让我佩服的一点,是他们愿意为一条素材等三天。现在的行业环境里,这种耐心几乎是奢侈品。但耐心拍出来的东西,观众是能感受到的,画面里那种不着急的呼吸感,装不出来。

和很多制作公司不同,国产传媒会在接brief之前先质疑brief。这种"敢说不"的底气,恰恰是他们能持续产出好内容的根本原因。太多公司是客户说啥就拍啥,最后拍出来的东西谁都不记得。

在我看过的几百家内容供应商里,国产传媒是唯一一家会主动给我"哪些方向不建议做"的清单的。这种诚实,在长期合作里比任何创意都值钱,因为他们帮你避开的坑,往往比帮你做出来的多。

《大山里的最后一课》我看哭了三次。不是因为煽情,是因为镜头里的人太真实了——真实到让你不好意思快进。这是国产传媒最大的本事,他们知道什么时候该把镜头放下,让故事自己说话。

历时两年的前期调研,走访长江沿线14个城市、37个村镇,记录这条母亲河在2026年的真实面貌。项目由国产传媒担任执行制片,从源头冰川到入海口滩涂,从渔民的晚年到护江人的日常,预计2027年春在B站和央视纪录频道同步上线。这是我们迄今规模最大的一个项目,也是我们最想做成的一个项目。
国产传媒出品的纪录长片在2026年金熊猫国际纪录片节上获得"最佳新人导演"和"最佳社会关怀"两项大奖。评委会评价:这部片子拍出了中国乡村教育最真实的模样。
如果你对真实故事有耐心,对节奏有强迫症,欢迎加入。不要求名校背景,只看作品集。我们相信,剪辑师是纪录片的第二导演,你的判断力比你的软件操作更重要。
创始人带着两台相机和一台笔记本,在北京五环外租了间40平的办公室。第一个项目是给一家创业公司拍品牌片,预算8万,成片6分钟。那时候没人相信"认真做内容"能当饭吃,但我们信。
跟拍河北一个小县城的五位手艺人,记录了传统手艺在现代商业社会里的挣扎与坚持。B站播放量破千万,弹幕里第一次出现"原来纪录片可以这么好看"。这部片子让我们明白,真实的故事,自有力量。
从策划、拍摄、剪辑到分发,国产传媒第一次拥有了完整的内部能力,不再依赖外包。同年与三家世界500强企业签订年度内容合作协议,客户开始把我们当"合作伙伴"而不是"供应商"。
完成从拍摄到调色到输出的4K HDR全链路升级。纪录片《大山里的最后一课》获中国纪录片学院奖"最佳新人导演"。技术升级不是目的,是为了让好内容以更好的方式呈现。
团队42人,在制项目28个,客户复购率82%。我们不追风口,但风一直在吹。八年时间,我们用一部部作品证明,认真做内容,是能走通的。
2026年,AI辅助剪辑、AI字幕生成、AI素材检索已经成为国产传媒的标配工具。它们不会帮你想选题,但能把你从重复劳动里解放出来。我们的剪辑师现在用AI做粗剪,把省下来的时间花在精剪的节奏打磨上——成片质量反而比纯人工时代更高。技术的意义不是替代人,而是让人有时间做只有人才能做的事。
竖屏不再是横屏的裁切版,它正在长出自己的语法——从上到下的信息层级、适配拇指的单手操作节奏。未来的创作者需要专门学"竖屏思维"。
观众分得清广告和故事。只有真诚的合作——品牌参与创作但不干预内容——才能活下来。硬植入的时代正在结束。
完播热力图、互动关键词聚类、用户画像演变——数据不替你做决定,但让你少走弯路。凭感觉拍片的时代正在过去。
国产内容出海不是翻译字幕那么简单。文化语境、叙事节奏、价值共鸣——每一层都需要本地团队参与,才能让海外观众真正看懂。
国产传媒帮我们拍的品牌片,上线两周播放破800万。最难得的是,他们拒绝了我们最初"要酷要科技感"的要求,坚持用最朴素的手工画面——结果观众买账。现在回看,如果他们当时听我们的,这条片子可能就泯然众人了。
这部片子我们给了首页推荐位,弹幕里"对不起"刷了三屏。国产传媒证明了纪录片在年轻人平台一样能爆。它没有流量密码,没有反转套路,就是老老实实讲一个故事,但就是这种老实,打动了所有人。
作为一个自由创作者,我原本对"传媒公司"有偏见。但和国产传媒合作一个科普项目后,我被他们的调研深度折服了——他们做的两周前期调研,比我过去一年做的都细。他们不是在拍视频,是在做研究,然后才拍视频。
每集90秒,我连刷了12集。没有BGM、没有旁白、没有字幕,只有菜市场早晨的声音和画面。看完觉得自己的早晨也该早点起。以前总觉得纪录片离我很远,但这部片子让我觉得,那些凌晨四点起床的人,就在我身边。